宝玑在西岸，谁说高级制表不是艺术?

独立策展人Somi Sim第一次参加上海西岸艺术与设计博览会，为瑞士尊贵制m88help.com宝玑策展。

黄浦江西岸的艺术中心里，Somi Sim站在一组管道艺术装置前，说她花了相当大的心思去构画这次展览——“时艺无界”（Liminal Time）。

西岸艺术与设计博览会

宝玑“时艺无界”（Liminal Time）展厅

西岸致力于为全球画廊及藏家打造高规格交易与对话的平台，2023已是第十年。随着近些年艺术品圈势力向中国移动，西岸的全球影响力也在不断上升。

Somi Sim是一位活跃在首尔和巴黎的独立策展人、研究员兼作家，她的策展项目涉及都市主义、建筑、设计和当代艺术等跨学科领域。

独立策展人Somi Sim

“过去的时间无法重现，但当你戴上宝玑腕表，感觉就像把过去戴在了手上”，我问她如何理解宝玑与当代艺术之间的关系，Somi Sim这样回答我，她说宝玑腕表是连接过去、现在和未来的一个桥梁。

与宝玑合作过程中，Somi Sim深入探访宝玑工坊与博物馆，了解宝玑的过去和当下，她说她理解制作一枚腕表并不仅仅需要技术，还包含了历史、文化和艺术的内容在里面。

01

-“时艺无界”

此次西岸艺博会，在Somi Sim的策展下，宝玑与北京众建筑合作，委托后者创制了全新展品《Liminal Pieces（2023年）》。“Liminal”一词源于拉丁语中的 “Limen”，表示过渡或跨越界线的状态。

刚一进入艺术中心大门，就可以看到宝玑展厅入口处由建筑元素构成的艺术装置，庞大的、方形的不锈钢管道，向上绕过墙壁，迂回曲折，四处蔓延，很像人们日常生活中见到的通风管以及出风口。

《Liminal Pieces（2023 年）》

Somi Sim说她想表达的是关于跨越各种界限的一种艺术思考：穿越时间，在过去、现在与未来之间穿梭；跨越空间，跳脱物理实体的阻隔；徜徉时空管道，突破维度壁垒；时间与艺术，同样没有界限。

艺术装置设有一个个“出风口”，有的是像潜望镜一样的观察窗，观众可以隔着墙壁看到另一侧的景物：墙上的画，展柜里的古董表，以及观览的人群；有的是视频播放器，观众仿佛来到万里之外汝山谷中的制表工坊，眼前是各种制表技艺，以及工艺背后的制表大师。

艺术装置就像是宇宙里的“虫洞”，连接着无数个不同时空，穿过每一个“虫洞”都会到达一个意想不到的世界。观众在艺术装置的引导下，跨越各种界限，在实与虚、时间与空间、艺术与钟表的世界中徜徉。

通过其中一个“虫洞”，观众的视野里出现的是钟表展柜里的一枚古董怀表，观众像是逆着时光隧道，回到了200多年前，去欣赏品牌创办人阿伯拉罕–路易·宝玑先生亲手创制钟表与艺术。

Breguet No. 324“Subscription”预定怀表

那枚制作于1798年的No.324“Subscription”预定怀表，白色大明火珐琅表盘上是宝玑先生设计的简洁的、优雅的阿拉伯数字时标，以一根带有镂空针尖的指针指示时间。这些具有新古典主义风格美学的设计后来被行业广泛使用，并以宝玑之名命名为“宝玑数字”与“宝玑指针”。

顺着古董怀表向前，是一系列宝玑当代腕表新作，似乎时光隧道又弯折向前，将观众带回现代。这条时光隧道的最后，是宝玑2023年最新推出的时计作品，Classique经典系列3358陀飞轮腕表。

宝玑“时艺无界”（Liminal Time）展厅——时计展柜

陀飞轮是宝玑的代表性元素之一，宝玑先生发明了这一旋转起来的擒纵装置，以抵抗地心引力而使怀表更为精准，他还从笛卡尔的宇宙哲学中获得命名灵感。

在如今的腕表上，陀飞轮不再是提升精准度的必要手段，而主要用来呈现高级制表之美。在Classique经典系列3358陀飞轮腕表上，宝玑设计了更大的、镂空结构的陀飞轮视窗，陀飞轮的旋舞之美，一览无余。

宝玑全新Classique经典系列3358陀飞轮腕表

顺着艺术装置来到展厅尾端，一位技艺娴熟的雕刻师操作古老的玑镂雕刻机，在表盘上雕刻出不同样式的玑镂纹饰。在其身后大尺寸的显示屏上，人们可以看到纤细刻刀在方寸表盘上的运行。

宝玑“时艺无界”（Liminal Time）展厅——玑镂刻花工艺

宝玑先生两百多年前将这项手工技艺引入制表行业，为宝玑怀表的表壳和表盘雕刻简约的纹饰，替代繁复的洛可可装饰风格。

如今自动化机床可以制作出高度相似的玑镂饰纹，但宝玑仍坚持以传统手工方法来完成腕表表盘，既是对宝玑历史的传承，更在于其所具有的艺术性。

02

-宝玑的艺术灵魂

为了更好地展现宝玑的艺术灵魂，强化宝玑与艺术之间的联系，首席执行官莱昂内尔·马卡（Lionel a Marca）上任以来，推动了宝玑与艺术展、艺术家之间的持续合作。

2022年，宝玑与弗里兹艺术博览会建立了合作关系，该艺博会每年在纽约、伦敦、首尔和洛杉矶举办艺术展览，是国际艺术圈里极为重要的一个参与者。

合作首年，宝玑与阿根廷艺术家布朗斯坦携手，在每一场弗里兹艺博会的宝玑展厅里，展示一件以宝玑为灵感创作的壁画作品。

2022年弗里兹伦敦艺博会宝玑展厅里的壁画

2023年，弗里兹艺博会向宝玑推荐了独立策展人Somi Sim，此次上海西岸艺博会之前，她已为宝玑在纽约、伦敦和首尔策展。五月的纽约，Somi Sim与宝玑以Orbital Time为主题揭开了双方合作的序幕。

2023年弗里兹纽约艺博会Somi Sim为宝玑策划Orbital Time主题展厅

在上海西岸艺术展的晚宴上，我问莱昂内尔·马卡，宝玑在这些艺术合作中的收获是什么？他告诉我：“和艺术家、艺术展的合作没有任何商业上直接的好处，但是，这让人们知道了宝玑内在的种种艺术特质。”

从钟表学校毕业以后，莱昂内尔·马卡就进入了钟表行业，他在斯沃琪集团工作了近三十年，是这一行业里少有的制表师出身的CEO。

宝玑首席执行官莱昂内尔·马卡

他与斯沃琪集团创始人、宝玑前董事长尼古拉斯·海耶克，宝玑现任董事长、老海耶克之孙马克·海耶克都有过共事。他推崇老海耶克从宝玑历史中汲取美学与创意的经营策略，今天他与艺术合作来彰显宝玑文化的战略也得到了马克·海耶克支持。

宝玑是一个厚重的制表品牌，对于宝玑的客人来说，除了时尚因素，他们还对腕表所传达的品牌历史、传统、宝玑先生的艺术与美学品味、及其为制表业带来的影响感兴趣。宝玑很有必要以适合的方式让人们清楚这些。

艺术展也许是个不错的载体，尽管艺术与高级腕表的受众可能是两个交集不大的群体，但宝玑品牌、腕表与艺术作品交融出现在艺术展上，通过艺术家、策展人的策划和引导，可以给人们一个直观的印象。

上海西岸，宝玑展厅融合了当代艺术、设计和制表技术，也展示了宝玑现在与过去的连结，宝玑先生的艺术成就，以及内在的技艺传承，观众可以清晰了解宝玑所具有的这些艺术特质。

03

-宝玑的艺术根基

宝玑先生生活在18世纪下半叶到19世纪初这段时间，他那些贵金属制作的陀飞轮、时间等式、报时等功能怀表以及座钟，无疑都是为上流社会所打造。在那些王室贵族眼中，宝玑时计与那些画家为他们所画的肖像一样，都是艺术品。

阿伯拉罕–路易·宝玑先生

你可以把宝玑先生向客人预收定金、再为他们打造“Subscription” 预定怀表的模式，与源自文艺复兴时代的赞助人与艺术家的关系做一下类比。当然，在授予宝玑先生艺术家称号之前，他首先是一位致力于时间精准的科学家，他是当时法国科学院唯一的制表大师。

18世纪中叶，洛可可艺术仍是主流，著名的蓬巴杜夫人正是该艺术风格最大的赞助人。与此同时，主张重现古希腊罗马严谨、简约风格的“新古典主义”也正在崛起。

与宝玑先生同时代的、交集甚广的画家雅克-路易·大卫，就是新古典主义风格的代表人物之一。

宝玑先生受新古典主义影响巨大，他将这种精致、优雅的艺术风格引入制表行业，为客人提供简约实用的时计，他运用玑镂工艺、设计“宝玑数字”和“宝玑指针”，无不出于此种目的。

左：雅克-路易·大卫画《 跨越阿尔卑斯山的拿破仑》右：宝玑先生为拿破仑打造的No. 178旅行钟

宝玑先生将时间科学与艺术风格融合，是少数能够跨不同领域的“全能人”。也无怪乎后来的画家汉斯·埃尔尼(Hans Erni) ，将宝玑先生与达·芬奇、牛顿、爱因斯坦等巨匠一起作为其画作《时间测量哲学》的主角。

汉斯·埃尔尼画作《时间测量哲学》

宝玑先生的技术天赋与美学品味，奠定了宝玑的行业地位，深深影响了后世的宝玑作品。

今天的宝玑腕表仍具有手工制作的本质，以手工玑镂刻花纹装饰金质表盘，以大明火工艺烧制珐琅表盘，精致的机芯雕刻、手工倒角与打磨，无不传承着源自宝玑先生的美学准则。

宝玑全新Classique经典系列3358陀飞轮腕表手工工艺展现的制表艺术与美学

文艺复兴时代的艺术赞助人，佛罗伦萨美第奇家族的科西莫曾经道出了艺术的真谛，他说：“我了解这个城市的心情，我们美第奇家族大概用不了50年就会被赶出历史舞台，但是我们的东西会留下。”

他说的东西是那些在美第奇家族支持下的艺术家所创作的各种艺术品，包括建筑、绘画、雕塑等。500多年后，它们仍然收藏在佛罗伦萨这座城市里，全世界的人们仍慕名前往，欣赏艺术之美。

宝玑先生创制的时计，历经200多年，今天亦被收藏在全世界各地的博物馆中，与美第奇家族那些艺术品一样，还将流传千古，穿越时空，与不同时代、不同地方的人们对话。

高级制表与艺术创作，有着深刻的共鸣，宝玑与艺术家、艺术展的深刻合作，让人们感受到高级制表本身就是艺术。

卢曦采访手记